Martin Scorsese lleva décadas pensando el cine como un lenguaje en movimiento. Ahora también lo está probando como terreno de trabajo para la inteligencia artificial generativa, tras convertirse en socio y asesor de Black Forest Labs, una empresa que confirmó el acuerdo en un vídeo.
La noticia tiene algo de paradoja fértil. Uno de los grandes guardianes de la tradición cinematográfica ha decidido explorar una herramienta asociada al vértigo tecnológico, no para reemplazar el oficio, sino para intervenir en una fase muy concreta y muy material de una película, la preproducción.
Scorsese usa la IA para dibujar una escena antes de rodarla
El director ya ha utilizado esta tecnología para crear y distribuir guiones gráficos de forma inmediata durante la preproducción de una película. Así sustituyó un proceso manual que había realizado durante los últimos setenta años.
En el cine, un storyboard no es un adorno ni una maqueta bonita. Es la forma de convertir una idea en instrucciones visuales para que fotografía, arte y diseño de producción trabajen con la misma imagen en la cabeza.
Scorsese describe justamente ese salto entre imaginar y comunicar.
"Con esta herramienta, puedo compartir lo que estoy visualizando de manera más clara y eficiente a mi equipo creativo; a los responsables de fotografía, arte y diseño de producción". - Martin Scorsese, director de cine
La clave no está solo en generar imágenes, sino en hacer circular una visión de trabajo dentro del equipo. En una producción, unos minutos ganados al principio pueden evitar horas de reajustes más tarde, cuando cada decisión ya arrastra recursos, agendas y dinero.
Durante setenta años hizo el trabajo a mano y ahora lo envía al instante
Hace poco, además, probó esta tecnología en una escena concreta y comprobó cómo podía visualizar el storyboard al instante y compartirlo de inmediato. Durante la preproducción, el tiempo es dinero y la herramienta le permitió trabajar más rápido sin renunciar a la calidad.
Ahí aparece una dimensión menos abstracta del debate sobre IA. No habla de películas hechas por máquinas, sino de acelerar una tarea previa al rodaje que antes exigía un recorrido manual mucho más lento.
En esa lógica, la herramienta funciona casi como un traductor entre la intuición del director y las necesidades del equipo. La idea nace en la cabeza de una persona, pero una película solo avanza cuando esa idea puede volverse compartida, corregible y útil.
El director mira la tecnología como parte de la evolución del cine
Scorsese no presenta ese uso como una ruptura con el cine, sino como una extensión de su historia.
"Recordad, el cine es un medio joven, tan solo tiene unos 125 años, así que debemos estar abiertos a la forma en que puede evolucionar". - Martin Scorsese, director de cine
La frase importa porque recoloca la discusión. Si el cine sigue siendo joven a los 125 años, entonces sus herramientas también están en disputa, y la frontera entre tradición e innovación deja de ser una línea fija para parecerse más a una mesa de montaje.
También ha explicado qué le atrae de este cruce entre técnica y relato. Le interesa la intersección entre la tecnología y la narrativa para ampliar los límites de la creatividad y ofrecer experiencias más profundas y enriquecedoras a los espectadores.
Esa mirada no borra el peso industrial de la decisión. Black Forest Labs gana algo más que un nombre célebre en su lista de socios, porque incorpora a un cineasta que ha usado la herramienta en un entorno real de producción y la vincula a una necesidad concreta.
De momento, el dato más revelador quizá no sea la alianza empresarial, sino otro mucho más simple. Un director que había dibujado a mano ese paso durante setenta años ya lo ha sustituido por un sistema capaz de visualizar una escena al instante y ponerla de inmediato en manos de fotografía, arte y diseño de producción.